Colorimetria,colores para diferentes tipos de piel..

Alguna vez te has preguntado, ¿por qué hay algunos colores que te quedan mejor que otros?

Existe una teoría propuesta por Johannes Itten la cual dice quedependiendo del tono natural de tu piel, ojos y cabello hay colores que siempre se te van a ver espectaculares y otros que te harán lucir como si estuvieras enfermo.

Para detectar cuáles son los colores que mejor te quedan, primero que nada debes saber a cuál de las cuatro estaciones perteneces: primavera, verano, otoño e invierno. 

Otoño

Si perteneces a esta estación, te caracterizas por tener toques naranjas y dorados. La piel de los otoño siempre se ve bronceada o no le cuesta trabajo tornarse dorada con un poco de sol. Sus ojos siempre tienen algo de amarillo y los colores más característicos son el verde, miel y café. Su cabello siempre tiene rayitos y visos dorados o naranjas.

La piel, ojos y cabello de los otoño se caracteriza por su suavidad.Suelen tener lunares en el rostro, sus ojos tienen mezcla de colores y su cabello tiene rayitos naturales.

Los colores que le quedan a los otoño son los cálidos, oscuros y suaves como puede ser el verde militar, mostaza, terracota, camello y beige. Los metálicos que mejor le quedan a este tipo de personas son los dorados.

Los colores que deben evitar son el gris, morado, vino, verde botella y magenta.

 Invierno

Las personas que pertenecen a esta estación tienen un color de piel que puede ir desde muy blanco hasta muy moreno. Sus ojos son de colores fríos como pueden ser azul, café oscuro o negro. El color de cabello que caracteriza a los invierno es el café, café oscuro y negro.

Normalmente tanto la piel del rostro, ojos y cabello de los invierno es brillante, esto quiere decir que su piel es lisa y casi no tiene lunares, el color de sus ojos no tiene mezcla de otros colores y su cabello no tiene rayitos ni visos de otro color.

Los colores que le quedan a los invierno son los fríos, oscuros y brillantes como puede ser el azul marino, morado, rojo, verde botella y magenta. Las personas que pertenecen a esta estación tienen la ventaja de poder usar los colores neón ya que estos tienen mucha mezcla de blanco, color que también les queda muy bien. Los colores neutros que le quedan a los invierno son el blanco, toda la gama de grises y negro.

Los colores que se deben evitar son los naranjas, amarillos, verde militar, beige y camello.

Primavera

Para pertenecer a esta estación debes de tener la piel del rostro, el cabello y los ojos en color claro. La piel de las personas primavera es clara pero tiene toques dorados y sobre todo, tiende a tomar un tono bronceado al exponerse al sol. Sus ojos son claros y cálidos, como verde, azul y amarillo. El cabello es rubio dorado y pelirrojo.

Las primaveras se caracterizan por ser cálidas, claras y brillantes, esto quiere decir que su piel no tiene pecas ni lunares, sus ojos son de un solo color y su cabello es brillante y por lo tanto no tiene reflejos.

Los colores que le quedan perfecto a las primavera son los cálidos, como el amarillo, naranja, durazno, verde limón y salmón. Los neutros que mejor le quedan son el beige, camello y café claro.

Los colores que deben evitar son los fríos, como el verde botella, vino, morado, negro y gris.

Las mujeres y hombres primavera tienen características claras, brillantes y cálidas.

 Verano

Las personas que pertenecen a esta estación tienen la piel y los ojos claros y poco contraste entre ojos, piel y cabello. Su piel es blanca y normalmente tiene lunares o pecas en el rostro. Sus ojos son de color claro y fríos; azul, blanco, verde y gris. Su cabello también es claro y suele tener rayitos en tonos cenizos. Hay casos en los que los veranos pueden tener piel clara pero ojos color miel y cabello castaño, y aunque no tienen características claras, pertenecen a esta estación por tener poco contraste de color.

En general la piel, ojos y cabello de los veranos es frío y suave. Su rostro siempre va a tener lunares, pecas o enrojecimientos, su cabello va a tener mezcla de colores opacos o cenizos y sus ojos tienen mezcla de color, es decir no son brillantes o de un solo color.

Si eres verano los colores que mejor te quedan son los fríos, claros y suaves como son el azul cielo, rosa, lavanda y aqua. También puedes utilizar colores neutros como el blanco y los grises claros.

Los colores que debes evitar son el amarillo, naranja y café.

Fuente:Colorimetria,Ana Vasquez

Just Cavalli Fall-Winter 2013-2014

Vienne Westwood fall winter for men 2003/4

Vivienne Westwood pionera del estilo homeless, en el año 2002 presentó una colección que comenzó a dar nota de este estilo.

Moda Hipster: cómo lograr el estilo vintage-intelectual

Informe de Tendencia Homeless

El estilo homeless se considera una tendencia latente ya que todavía llama la atención ver a alguien vestido de esta manera dentro del País. Además esta tendencia se puede percibir como diferente no solo por lo visual, si no por lo que connota su concepto, este remarca la idea de volver a lo básico, lo sencillo, lo cómodo y a la prioridad de la calidad frente a la cantidad, por eso es que dentro de este mundo consumista llama tanto la atención.

Usuario

La palabra Homeless que significa “sin hogar”, sería el equivalente de pordiosero o vagabundo, la tendencia lleva este nombre porque los usuarios visten de esta manera desalineada, monocromática y arrugada.

 Un hecho contradictorio es que dentro del grupo de personas que sigue esta tendencia se pueden encontrar tanto freeganos, anticapitalistas como consumistas.

Esto se da porque algunos solo utilizan el estilo como un hecho meramente estético y no ideológico, por ello hacen uso de tecnologías, marcas y ropa de diseñador.

La tendencia completa enmarca estos dos tipos de usuarios.

Un láser permite cambiar los ojos marrones a azules

Un polémico tratamiento sale a la luz tras diez años de investigación. No se trata de un lente de contacto. La nueva técnica trabaja con un láser y promete transformar a los ojos marrones en azules en menos de tres semanas. La operación se llama lumineyes y fue desarrollada por Gregg Homer, un científico que trabaja en la empresa Stroma Medical que funciona en California, Estados Unidos. 

La investigación comenzó bajo la premisa de que el 17 por ciento de las personas cambiarían el color de ojos oscuros a claros si pudieran. Así se desarrolló una técnica especial que aún no fue aprobada por el gobierno de Estados Unidos pero que ya se gestionó. Los expertos esperan poder arrancar con las operaciones en menos de tres años. 

¿Cómo funciona? Se extrae el pigmento de la melanina del iris. Las personas de ojos oscuros (el 80% de la población) tienen melanina, los de ojos claros no. Por eso al eliminar el pigmento, el marrón desaparece y aparece el color claro. 

Se estima que la operación tendrá un valor de cinco mil dólares. Y que los resultados serán evidentes luego de tres semanas, aunque el tratamiento demora sólo 20 segundos. El color cambia gradualmente con el paso de los días. Un detalle que no es menor: la operación es irreversible. 

Uno de los cuestionamientos que se le hace a la lumineyes es que al cambiar el color de los ojos las personas pueden sufrir ciertas incomodidades. Por ejemplo: se sabe que el ojo oscuro tiene una gran cantidad de melanina lo que lo protege de las radiaciones ultravioletas. 

También que los ojos claros son muy sensibles a la luz. Estas diferencias se notarán en los pacientes acostumbrados a otro tipo de funcionamiento en su vista. 

Este tratamiento no inspira mucha confianza en oftalmólogos locales. La Dra. Nora Rozen, de la Clínica oftalmológica Plaza Visión, dijo: "Gustos son gustos, si alguien se quiere someter a una cirugía por estética, queda en esa persona. Sin embargo, en un tratamiento que extrae los pigmentos del ojo se corre el riesgo de que algunos queden flotando y después se depositen en otras estructuras del ojo y provocar daño a futuro". Aseguró que ella no conoce ningún médico que pueda recomendar hacer algo así. 

"En Argentina no hay un tratamiento como éste", aseguró la profesional y aconsejó que para el cambio de color "los lentes de contacto cumplen esa función perfectamente". Y explicó que el iris cuando se daña pierde sus propiedades básicas, como la de ser una barrera ante la luz. 
"Hay tratamientos estéticos que no son nocivos al ojo, por ejemplo uno que se implementa para darle un leve color al párpado superior y lograr que las pestañas crezcan más largas y tupidas", explicó la doctora.


Fuente:Celeste Polidori y Luciana Guzman

Moda y consumismo

La renovación de los productos es una exigencia de la producción, de grandes cadenas y multinacionales, un arma para las ventas y para los negocios. Para ello, la sociedad de masas necesita de un herramienta que los empuje a la compra continúa  se trata de una potente motor de transformación de comportamientos y conductas de consumo: la moda.

El éxito consiste en poseer cosas en exclusiva o en anticiparse a la moda por estar situado dentro del círculo de elegidos que la dictan. Seguir la moda cuando ya está implantada es para las masas.La moda actúa gracias a la colaboración inestimable de los medios de comunicación. Cada cierto tiempo, la moda cambia durando unos meses, metiéndose en muchos aspectos de nuestras vidas: vestimenta, decoración, urbanismo, arquitectura, consumo cultural y hasta relaciones humanas.

Dentro de los medios de comunicación, entran en juego la publicidad y la información intentando cada día parecerse a la sociedad que en sus anuncios retrata.

La moda se convierte en un sistema más de distinción social y de estratifico  Ir a la moda constituye casi un mandato de obligado cumplimiento.
Fuente: Orientandoelcamino’s Weblog

Estilo Homeless

Está de moda vestir como un mendigo: un estilo desaliñado, ajado, monocromático, desestructurado y ajeno a la plancha, aunque extremadamente estudiado y muy cuidado, se impone en la feria de moda Pitti Uomo.

Esta tendencia, inspirada en los "homeless" neoyorquinos, es una de las novedades que se han visto hoy en esta plataforma de moda de Florencia, donde más de 1.000 marcas exhiben las tendencias para la temporada otoño-invierno 2012-2013.

Siguiendo la estela del hombre vagabundo que Marc Jacobs lanzó hace seis temporadas y que más tarde John Galliano diseñó para Dior, muchas firmas italianas y españolas se inspiran en el desaliño para crear un hombre nuevo que conviva con tan virulenta crisis.
Estilo Homeless

El estilo "homeless" se basa en la superposición de prendas, "está confeccionado con esmero y con mucho mimo, y fabricado con tejidos naturales como la lana, la franela o el 'tweed' para imprimirle ese carácter de dejadez, de abandono" , ha explicado Raúl Romero, de la firma Scalpers.

De forma caprichosa se superponen pantalones de pana, chaquetas cruzadas, abrigos con el cuello levantado, gabanes recubiertos de piel, jerseys de ochos, camisas arrugadas, camisetas y polos raídos, chalecos, bufandas, gorros, guantes, botas de cordones y zapatos a modo de zapatillas de paño, hasta configurar el estilo mendigo.

En este 'look' predominan los colores sobrios -negro, marrón, gris o azul marino-, con el fin de acentuar ese carácter desaliñado que, ahora, en plena crisis económica, resurge.

Sin embargo, la riqueza de las texturas y de los detalles en los acabados de las prendas no nos dejar olvidar que estamos en el gran teatro de la moda, donde esta vez hasta el lujo se disfraza de harapo y donde los diseños "prêt à porter" evocando la indigencia ocupan un gran parte de esta feria.

En la 81 edición de Pitti Uomo se comenta que el frenético ritmo de la moda obliga a cambiar rápidamente de un estilo a otro. Antes se llevaban los zapatos tipo "oxford" , ahora las botas de cordones trabajadas en pieles muy lavadas.

El mundo de la moda evoluciona. Lo que hoy se lleva, mañana no. Y así, el hombre va pasando por los distintos estilos: desde el más urbano, con el típico y clásico traje de chaqueta, hasta el estilo vagabundo, pasando por el "dandy" , el "grunge" , el "hippy" , el "mod" o el deportivo.

Tendencia vs Moda:

Tendencia también se utiliza como sinónimo de moda, en el sentido de tratarse de una especie de mecanismo social que regula las selecciones de las personas. Una tendencia es un estilo o una costumbre que deja una huella en un periodo temporal o en un sitio.

En la década del ’60, por ejemplo, la tendencia marcaba el uso de ropa muy colorida, con grandes estampados y pantalones Oxford (también conocidos como pata de elefante).

En la actualidad, en cuanto a vestimenta, no existe una gran tendencia dominante. En el mundo occidental se impone, desde hace varias décadas, el uso de vaqueros o jeans como prenda informal por excelencia. Las ocasiones formales, en cambio, requieren el uso de traje y corbata en el caso de los hombres y de vestidos largos en el caso de las mujeres. Las tendencias, de todas formas, varían con el paso de los años.

Toda tendencia suele dejar fuera a un grupo de gente. En principio, este fenómeno es absolutamente natural y lógico, ya que resulta imposible que todos los seres humanos del planeta compartan un gusto o necesidad, más aún, en el mismo momento de la historia. Las razones trascienden una cuestión de preferencias, ya que en muchos casos es necesario contar con un cierto poder adquisitivo para subirse al tren de la moda.

Probablemente, las tendencias actuales más fuertes giran entorno a los teléfonos móviles y las redes sociales. Curiosamente, si las analizamos detenidamente, descubrimos que se trata de dos claras muestras de la contradicción humana. En primer lugar, los smartphones son el símbolo de hacer mucho pero no necesariamente bien; desde su nacimiento, han sumado funciones a más no poder, entre las que encontramos ver películas, navegar en Internet y jugar.

La moda (del francés, mode y éste del latín, modus, modo o medida) indica en su significado más amplio una elección o, mejor dicho, un mecanismo regulador de elecciones, realizadas en función de criterios subjetivos asociados al gusto colectivo.

La moda son aquellas tendencias repetitivas, ya sea de ropa, accesorios, estilos de vida y maneras de comportarse, que marcan o modifican la conducta de las personas. La moda en términos de ropa, se define como aquellas tendencias y géneros en masa que la gente adopta o deja de usar. La moda se refiere a las costumbres que marcan alguna época o lugar específicos, en especial aquellas relacionadas con el vestir o adornar.

Fuente: Carlos Rodriguez

El color y su influencia

¿COMO INFLUYENEN SUS EMOCIONES?

La preferencia por determinados colores

revela rasgos muy definidos de su personalidad, así como matices muy importantes de sus

emociones. De acuerdo con los principios de la COLOROLOGIA,

usted puede variar su personalidad

(¡y hasta sus estados de ánimo!) eligiendo

determinados colores y

usándolos en sus actividades diarias.

Todos los Psiquiatras y Sicólogos están de acuerdo en que el color cumple una función en nuestra vida mucho más importante que el de complacer nuestras preferencias estéticas. Cuando seleccionamos un color entre varios, cada vez que preferimos un matiz definido o una tonalidad específica para pintar la casa, si escogemos un cuadro entre varios, al hacernos una ropa  de un color determinado, o cuando pintamos el cabello con una tonalidad específica, estamos respondiendo internamente a razones muy definidas y profundas que se encuentran arraigadas dentro de nuestro subconsciente, de una manera muy intensa... ¡mucho más de lo que pudiéramos imaginar!

    Y es que los colores constituyen una forma de luz, y la luz se trasmite a través de impulsos vibratorios que no son más que manifestaciones de energía cósmica. Todas las cosas en el universo material están vibrando, manifestándose siempre en una forma dinámica y afectando a otras formas entre sí. No es de extrañar, entonces, que los psicólogos estudien el efecto que causan en los individuos los diferentes colores, y las reacciones y el comportamiento que los mismos provocan (a nivel consciente y subconsciente). Asimismo, los científicos estudian la relación que existe entre el funcionamiento del cerebro y la percepción de los colores a través de los ojos, y cómo el funcionamiento de este órgano es afectado por medio de esas percepciones colorológicas.

    En otras palabras: la influencia y el impacto de los colores y el significado de sus vibraciones en nuestras vidas está presente en todo momento, y por ello es tan importante llegar a conocerlos íntimamente y determinar cómo pueden afectar nuestra vida diaria. A un nivel muy elemental, por ejemplo, observemos el impacto que el estado del tiempo tiene en nuestros estados de ánimo. Un día gris, nublado o lluvioso, hace que mu-chas personas se sientan tristes, nostálgicas y hasta deprimidas. En la primavera, con el renacer de la Naturaleza y el despliegue de flores (es decir, con el resurgimiento del color en todo su esplendor), nos sentimos alegres, saturados de entusiasmo y optimismo. Debido precisamente a esta relación íntima que existe entre el color y el carácter del individuo es que a través de los años se han podido efectuar pruebas y evaluaciones sicológicas muy específicas que revelan mucho de nuestra personalidad, cómo nos sentimos, cómo reaccionamos... dando origen a una ciencia muy afín con la Sicología y que se conoce con el nombre de Colorología.

    “La selección de un color dice mucho más sobre una persona que cualquier palabra que ese individuo pudiera expresar”, consideran muchos psicólogos. Por supuesto, la interpretación de estas preferencias cromáticas no es siempre una tarea fácil, porque los gustos de una persona, y sus patrones al elegir los colores, no sólo dependen de su carácter, sino de una serie de factores ambientales y sociales ya establecidos; es decir, dónde ha vivido, su grado de educación y nivel cultural, y hasta sus antecedentes familiares. Al mismo tiempo, es importante tener en cuenta que esta inclinación por determinado color (o preferencia, como prefieren llamarla los psicólogos) no son absolutas en cuanto a definir el carácter de un individuo, aunque sí nos proporcionan un panorama muy valioso sobre los gustos generales  de la persona, su carácter, sus emociones más íntimas, e inclusive sus preferencias hacia otros objetos y situaciones en la vida.

    Pero hay más aún en este interesante campo de la Colorología: el mismo color puede adquirir significados diferentes en determinados momentos de la vida de un individuo. De la misma manera, las diferentes tonalidades de un color específico también tienen un significado determinado. No obstante estas sutilezas,  en general, el mensaje que alguien envía a través de su selección (su preferencia) por un color determinado es bastante definido, intenso, y esconde rasgos muy específicos de sus emociones más recónditas.

1. www.mipsiquiatradigital.com/LOS_COLORES__COMO_INFLUYE...

  

Moda ecologica,moda etica

Los tejidos amables con el entorno se convierten en el último grito de la moda. Este estilo, conocido como moda que respeta al medio ambiente, se rige por el concepto de fabricar accesorios y atuendos de forma natural, respetando la naturaleza y los derechos humanos de sus productores. También se benefi cia el consumidor, pues las fibras naturales que no han sido tratadas con productos químicos difícilmente pueden producir irritaciones o alergias en la piel. Aquí la imaginación no tiene límites. Piezas creadas en algodón, lana y poliéster orgánico reciclable o en sedas elaboradas a base de maíz y bambú. Lo último son las telas sintéticas hechas de materiales reutilizados, como botellas plásticas. Este concepto, que tuvo sus años de apogeo en la década de los setenta, cuando el estilo hippy marcaba tendencias, vuelve a imponerse en las mejores tiendas del país.
Alpaca y marfil vegetal de Sudámerica, algodón y lana biológicos: la moda “ética” o “ecológica”, antes la pariente pobre de los grandes salones de moda, gana cada vez más espacio en la multimillonaria industria de la moda, conquistando nuevos diseñadores y cliente.

Pese a la crisis, la “moda ética” o “ecológica”, en el que muchos aspiran a ver una manera de promover el desarrollo sostenible y combatir el calentamiento del planeta, es una tendencia en aumento.
Es muy difícil competir con los productos no ecológicos, y sin demanda no hay oferta. Pero creo que la moda ecológica forma parte de una tendencia irreversible en la industria del vestido, de un cambio de paradigma, en el que la sostenibilidad es un nuevo punto de referencia. 

Los consumidores quieren saber de dónde viene los productos, cómo son fabricados. Hay un aumento del consumo responsable. Y esto ha llevado a cambios en el comportamiento de multinacionales y en las normativas de trabajo, que se han vuelto más severas.
Las grandes multinacionales de la industria de la ropa, que han sido empujadas a cambiar, tras denuncias de su forma de actuar en países del tercer mundo, han empezado a usar tejidos ecológicos en sus colecciones.
En 2003, Nike y Levi’s® Eco empezarón a usar algodón orgánico en su ropa, y cadenas como la sueca H&M y la británica Topshop apuestan cada vez más por la moda ecológica, lanzando colecciones “éticas”.
Se han creado también sellos internacionales como Ecolabel, Made in Green, Eko, Flo, Oeko-Tex, Naturtextil, que certifican que los procedimientos de fabricación se han efectuado bajo parámetros justos y sostenibles.
El reciclaje no es un fenómeno mayoritario, y falta mucho para que lo sea. Pero está en aumento. El algodón bio no basta. lo que tiene grandes posibilidades, es el reciclaje, en todos sus aspectos: reciclaje de fibras, reciclaje de botellas, y reciclaje de ropa ya confeccionada.
Fuente: Diario Ecologia

Los seis principios sociológicos que rigen la moda

Fuente: Telam, Cultura, 17 de mayo de 2012

“La industria de la moda es un hecho social total", asegura en su libro "Sociología de la moda" el investigador francés Frédéric Godart al descorrer el velo de una industria clave del modo de vida contemporánea con seis principios que explican un mercado simbólico, artístico, competitivo y productivo que late al pulso de cada período histórico.

Desfiles, creaciones únicas, diseñadores súper estrellas, la dualidad económica y artística, las fábricas en todo el mundo, los trabajos seriados, símbolos y significados de cada época, estilos y acciones que hablan de un momento y, al final, el qué ponerse -femenino sobre todo- de cada día, son las capas de ese monstruo gigante que trata de desenmarañar este investigador francés.

 Godart se adentra -y recrea- este universo millonario donde "la construcción de sentido es central", echa por tierra esa suerte de "movimiento continuo" que tiene para establecer un cambio regular de la moda, resultado de "un largo proceso histórico" con gran peso en "las capitales de la moda".

Como comportamiento social, la moda aparece en algún momento del siglo XIV, pero Godart sostiene que al menos hace medio siglo "ocupa un lugar central en nuestras vidas", sin embargo, la industria como tal la identifica como algo "misterioso e inasible" donde sus cambios de tendencias -y las causas que los provocan - se encuentran aún en las sombras.

Así, Godart analiza los mecanismos de influencia social que generan las tendencias propias de la moda, su creciente autonomía estética y creativa (que en ciertos aspectos las emparenta al arte), el culto a los modistos -entendidos como genios creadores- y las pautas que establecen las grandes marcas, tanto por sus diseños como por la puesta en escena de los desfiles.

Para el autor de este libro recientemente publicado por Edhasa, la investigación profunda a nivel mundial sobre la moda es algo "floreciente", sin embargo en su obra logra identificar y dilucidar "seis principios que conforman un ideal estilizado" pero en clave sociológica aclara "puede que se contradigan" porque  cada uno tiene su lógica propia.

El primero es la "afirmación", una mezcla delicada de imitación y distinción. Históricamente la moda comienza como un instrumento de afirmación de poder por parte de la burguesía frente a la aristocracia. Con este punto de partida, hoy tanto las palabras que se emplean, las marcas de auto o la pilosidad facial van también con el vaivén de la moda configurando señales de identidad sometidas a una industria.

"La moda hoy se presenta como la hija del lujo y del capitalismo", dice Godart aunque aclara que abraza otras esferas sociales haciendo que la afirmación esté presente en todo tipo de moda "industriales o no".

La convergencia, indica el autor, es otra clave que se manifiesta en las tendencias como "fenómeno de influencia y centralidad" que dirimen el consumo. Es en este punto donde se aplican los mecanismos de control sobre la producción por grupos centrales organizados que "reducen al máximo los riesgos" económicos.

Lejos de este principio mercantil, Godart propone "autonomía" en la definición de estéticas y dinámicas creativas que permite que la moda "se despliegue en escenarios sociales determinados" donde se despliegan lógicas propias y no las sometidas "a desideratum" de consumidores y productores.

Un paso más se da con "la personalización" donde el individuo está en el centro de la escena, lo que no significa -apunta- que "las elecciones sean realmente autónomas". Una vez aclarado esto, bucea sobre "la creencia de la autonomía" donde el mercado impulsa al genio creador "olvidando la realidad organizacional de la moda".

A este teatro de las elecciones personales, le sigue "la simbolización" donde las marcas -o la construcción de ellas- toman por asalto las creaciones y le imprimen significado y, por ende, poder.

Los consumidores reales no tienen acceso a los diseñadores más influyentes -de hecho la cadena productiva es muy larga-, los que sí acceden son pocos: compradores de grandes filiales de producción, alguna celebrity que imprima status y periodistas especializados.

Así, a través de los medios de comunicación  -transmisores o filtros entre los creadores y consumidores finales- la palabra de la moda se esparce, se legitima como consumo cultural actual y educa a un público sobre la importancia de vestir tal o cual marca. Un ejemplo es el sitio The Sartorialist, que permite ver panorámicamente los modelos "de moda" en cada momento.

El ejemplo de influencia de las épocas por antonomasia es la revista Vogue -cuyo dinámica fue llevada al cine con la película "El diablo se vista a la moda"- que instala cambios, nombres y tendencias, siempre con epicentro en las colecciones y desfiles de París, Nueva York y Londres.

De los símbolos tangibles Godart pasa a la sistematización o los que él llama "imperio", un tipo de organización que "apunta al triunfo de los conglomerados de empresas en las industrias culturales" y que no compite ya con el resto. 

Estas claves sociológicas son mutables antes cambios políticos, económicos y productivos.

Cambian los gustos, las tendencias de los consumidores como el slow fashion (moda lenta) y hasta puede sucumbir un creador estrella ante un designio del poderoso imperio.

La moda no es "impenetrable", dice Godart al final.